Стил: Hip-Hop / Rap

Earl Sweatshirt изненадва феновете с новия си албум „Live Laugh Love“, който е издаден чрез Warner Records/Орфей Мюзик и Tan Cressida. Албумът „LLL“ („Live Laugh Love“), представя една различна страна на Earl, отколкото феновете са свикнали, и представлява забележителна еволюция от това, в което той лично показва в албуми, като „I Don’t Like Shit“,“I Don’t Go Outside“. С албума пристига и музикален видеоклип към нежната, романтична песен „Tourmaline“ – сингъл, който досега не е имало в каталога на изпълнителя. В продължение на повече от десетилетие рапърът Earl Sweatshirt вдъхновява феновете си с виртуозното си разказване на истории, щедрата си уязвимост и емоционални текстове. Дете - чудо, което едва на 16 години участва в суровия колектив Odd Future, Earl бързо се отличава с плътната си интроспекция, нестандартните си ритми и замисления си интелект, които противоречат на младостта му. Чрез редица албуми и широко признание от критиката, Earl се утвърждава, като категоричен поет с постоянно израстване в себеоткриването и разпознаване на резонансните настроения на едно поколение. Неговите концерти са с обема на стадион, създавайки пространство, където феновете не просто слушат, а засвидетелстват харесването на музиката. През 2024 г. Earl отбеляза 10 години от издаването на дебютния си албум „Doris“, интелектуален и емоционално многопластов запис, който отбеляза появата на уникален глас в хип-хопа. С основополагащия „I Don’t Like Shit“, „I Don’t Go Outside“ (2015), той се преоткрива. Албумът на Earl от 2018 г., „Some Rap Songs“, го показва да взривява традиционната музикална форма и да прегръща звуковото несъвършенство, наслагвайки семпли, кратки куплети и абстрактна поетика в текст от скръб и трансформация. „Sick!“ (2022) улавя бурята на ерата на пандемията с тиха неотложност и съвместен принос от артисти и продуценти, като Zelooperz, Nak-el Smith, Armand Hammer, Black Noi$e и The Alchemist. Съвместният проект от 2023 г. с The Alchemist, Voir Dire, е загадъчно, душевно саморазкритие – белязано от мрачни лупове, фрагментирани спомени и характерния за Earl елиптичен лиризъм. Новият му албум, „Live Laugh Love“, е едновременно замислен и сюрреалистичен и се впуска в размисъл върху хаоса на съществуването. „LLL“ първоначално е наречен, като сатиричен и социален коментар. Това, което започва, като иронична критика на фразата, се превръща в истинско изследване на носталгията по радостта и простотата на истинската връзка. “LLL” очертава пътя на Earl, към растеж, който изисква постоянна борба с миналото и се стреми да се върне към такива носталгични моменти. „Дадох му име, преди да го напиша“, казва той. „И тогава всичко започна да се изяснява.“ С „LLL“, Earl задълбочава дългогодишната си очарование от езика, структурата и синхроничността. „Ограниченията пораждат креативност“, казва той. „Има правила за реалността. Това ми напомня за Ifá - как духовете действат в тази система. Имам нужда от правила. Имам нужда от задачи.“ За Earl тези правила често започват с дума, фраза или символ. Те придават форма на неговата интуиция. Вземете например „Tourmaline“, заглавието на песен, в която Earl пее и рапира за духовната защита, любовта и отговорността си като баща с мъглив, кинематографичен усет върху меланхолична мелодия. Това е дума, която просто му хрумва, преди да разбере духовното ѝ значение. „Трябваше да разбера защо. Когато я потърсих, ми се стори перфектна. Турмалинът е рецептивен камък. Той е известен със способността си да вдъхновява просветление и баланс.“ В целия албум, в „Gamma (need the Love)“, текстът препраща към покойния Dave Trugoy (Plug 2) от De La Soul, чиято кончина според Earl оформя албума по отношение на времето му и намеренията му като артист – да бъде осъзнат и да се чувства комфортно в своята мъжественост, но също така да бъде креативен, забавен и да се стреми към величие. Пророческия ред за Roy Ayers следва с необичайна далновидност. „Образите на Таро – като Осемте чаши – са влезли в писането му, преди той съзнателно да разбере духовното им значение, само за да открие по-късно, че символиката на картата носи неговото послание: важността да се отдалечиш от това, което вече не ти служи, да продължиш напред и да се заземиш в ежедневието. „Това е растежът“, разсъждава той. „Можеш да се увличаш и да се опияняваш от нещата, но все пак трябва и да променяш това.“ В това напрежение Earl процъфтява с: поетичното и практичното, свещеното и рутинното, тежкото и веселото. „LLL“ отразява алхимията на тези пластове, като албум, пропит с алегория, но вкоренен в ежедневието на артиста (парчето „INFATUATION“ описва съвсем истинското предизвикателство за осигуряване на препитание по време на турне). Това внимателен балансиращо издание се проявява като измамно лесно, нестандартно изпълнение. И все пак, истинският му процес е този на издръжливост и постоянство: „Ако не работя по военни причини, не спя в студиото, не се събуждам в 6:45 и не рапирам, след това не правя бийтове по цял ден, а след това рапирам отново през нощта и след това правя това в продължение на четири дни, тогава се чувствам сякаш наистина изоставам“, признава той. Интензивността на Earl не е свързана с егото. Става въпрос за наследство и принос. „Музиката е нещото, което ме кара да се чувствам най-добре, когато я оставяш по-чиста, отколкото си я намерил“, обяснява той. Той е критичен към самодоволството, което може да дойде с успеха: подчиняванията, привилегиите, комфорта. „Ако не си строг към себе си като утвърден артист, това те атрофира. Ако не си устойчив на играта на тези глупости – основната същност – твоето изкуство става това, което е: широко прието, но не и предизвикателно.“ Забележителното парче „CRISCO“ въплъщава баланса, към който той непрекъснато се стреми. То започва с енергията на съботна вечер, преди да се озовае в момент на отрезвяваща неделна сутрин и уязвимост. „Това е най-човешкият стих, който съм писал“, казва той, размишлявайки върху стихове като: „Провалът ме преби от бой. Дори не беше опция.“ Тази честност прорязва логиката в албума, давайки на слушателите не само прозорец към ума на Earl, но и към контекста, който обгражда неговите житейски уроци. Крайният резултат от най-новата творба на Earl е пророческо, духовно насочено и празнично изследване на наратива като средство за оцеляване на житейските обърквания, ограничения и промени. С идването на музиката се появяваха и знаци, че Earl насочва нещо отвъд себе си. „LLL“ отразява едновременно дълбока вътрешна промяна и е щедър моментен поглед и медитативна обработка на това къде е Earl сега: баща, художник на около 30 години и човек, прекарал половината от живота си в създаване на изкуство. „LLL“ смело потвърждава еволюцията на Earl без фанфари – това е постоянен, осезаем растеж, който бележи радостта от прегръщането на пътуването, колкото и несъвършено да е то.